2018

Tentoonstellingen 2018
 

13 januari t/m 17 februari 2018

Paul Gees (BE) - ruimtelijk werk
Jus Juchtmans (BE) - schilderijen
Dave Meijer (NL) - schilderijen
Mary A. Waters (IRL) - schilderijen

 


Jus Juchtmans & Mary Waters

 

 


Paul Gees, 'Splijtsteen' (2005), es en steen, 84,5 x 7 x 10,5 cm


 


Paul Gees

 

 


Jus Juchtmans, nr. 20160923, acryl op doek, 95 x 80 cm


 



Jus Juchtmans, nr 20170112, acryl op doek 50 x 40 cm

 


 


Dave Meijer


 


Dave Meijer, Zonder titel (2017), olieverf op paneel, 40 x 30 cm

 




Mary A. Waters, Portrait No 34 (Flemish) 2016, olieverf op doek, 95 x 80 cm

 


Mary A. Waters

 

24 februari t/m 31 maart 2018

ZAAL (SOLO) P.B. Van Rossem (BE) - elementi ricorrenti - nieuwe schilderijen, collages en objecten
KAMER Ignace De Vos (BE) - slaklijnen en schaduwsporen - schilderijen en tekeningen


 



Het werk van Bert Van Rossem wordt gekenmerkt door geschilderde minuscule vierkantjes, texturen en geometrische constructies. Het resultaat is een abstract beeld. Daarvoor laat hij zich inspireren door alledaagse observaties, humanisme, wetenschap, poëzie, gevoelens en licht. In zijn werkwijze speelt muziek een centrale rol. Jazz, wereldmuziek en klassieke muziek van com­ponisten zoals Bach, Scarlatti en Clementi bepalen het ritme en zorgen voor invloeden en atmosfeer. Het toeval bepaalt in grote mate het resultaat. Van Rossem werkt op panelen van verschillende formaten, die hun gebreken niet verbergen en de tekening juist bepalen.
Tekst: M Museum Leuven (Open M  - 2013)

 


P.B. Van Rossem
Z.t. (2017/2018), vinylverf op hout, 14,5 x 8,5 cm

 


P.B. Van Rossem
Bewerkte leporello  "de H. kruisweg vinde een eereplaats in uwe woning"
Totaal: 28 bladen (14 aan de voorzijde en 14 aan de achterzijde), Olieverf op papier, elk 14,5 x 10 cm

 


P.B. Van Rossem
Drie bladen van de bewerkte leporello  "de H. kruisweg vinde een eereplaats in uwe woning"
Olieverf op papier, elk 14,5 x 10 cm

 

Het overgrote deel van het werk van P.B. Van Rossem heeft een drager van eerder gebruikt materiaal zoals een gevonden paneel , een stuk karton, een boekkaft of een oud schilderijtje. Ook in het werk zelf gebruikt hij regelmatig (rest)materialen die, samen met de drager, een grote invloed hebben op het uiteindelijke beeld. 
Een beeld dat wordt opgebouwd uit vlakken, minitieus geschilderde rasters, lijnen en geometrische patronen, soms opgehoogd met gips of karton.



P. B. Van Rossem
Zonder titel (2018), Mixed media object ( hout, triplex, unaliet, gips, karton, olieverf), 36 x 24 x 14,5 cm


 

 


P. B. Van Rossem
Zonder titel (2018), vinylverf  op paneel op lattenconstructie - 28,4 x 19,8 cm



 


Zaaloverzicht Ignace De Vos



 


Ignace De Vos
‘Schaduwsporen op gitaarpuzzel’ (2017/2018), acryllak en spuitbus, 80 x 60 cm





Ignace De Vos
Zonder titel (2018), kleurpotlood op karton, 34 x 25 cm

 

 


Ignace De Vos
Zonder titel (2018), kleurpotlood op karton, 30 x 21 cm

 

14 april t/m 19 mei 2018

'EN/EN'
Jan van Munster (NL) & Steven Aalders (NL)


(L): Steven Aalders, ‘Act [Blue, Orange]’ (2015), olieverf op linnen, 75 x 75 cm
(R): Jan van Munster, ‘Behind Dark – 1’ (2017),  glas, zwarte verf, argon, transformator, 195 x 7 cm  (Ed. 3)  
Foto: Peter Cox

 



(L): Steven Aalders, 'Place [Green Field]'  (2013), olieverf op linnen, 100 x 100 cm
(R): Jan van Munster, ‘Tailored Square’  (2018), glas, argon, twee spijkers, transformator, 70 x 70 cm  (Ed.3)
Foto: Joost Hesseling





Jan van Munster
'Icetable' (1990), staal, koper, compressor, ijskristallen, 90 x 45 x 45 cm, (Ed.2)




Jan van Munster
'Detail of Two Squares' (2017), krijt, wit glas, argon, transformator, 110 x 110 cm


Het werk van Jan van Munster gaat over energieën; over tijd en ruimte waarin tegenstellingen als licht en donker, warmte en koude, haat en liefde, aantrekken en afstoten, lawaai en stilte een gegeven zijn.

 


Jan van Munster
‘Lovers’ (2017), zwart en antraciet poeder coated aluminium, magneet  230 x 20 x 5 cm elk  (Ed. 3)
Foto: Joost Hesseling

 


Steven Aalders
'Phi [Blue, Red]' , (2015), olieverf op linnen, 100 x 162 cm

 

Steven Aalders maakt abstracte schilderijen met lijnen en kleurvlakken in een geometrische verdeling.
Hij ziet het schilderij als een model, een in verf gematerialiseerde gedachte.
Hij is tot zijn abstracte taal gekomen uit een streven naar eenvoud en helderheid, naar een tijdloze universele uitdrukking die voor iedereen op elk moment in de tijd toegankelijk is.  



Steven Aalders
'In My Beginning is My End' (2014), olieverf op linnen, 6 delen, 25 x 25 cm elk

 

 


(L): Steven Aalders, 'In My Beginning is My End' (2014), olieverf op linnen, 6 delen, 25 x 25 cm elk
(M): Jan van Munster, ‘Tailored Square’ (2018), glas, argon, twee spijkers, transformator, 70 x 70 cm (Ed.3)
(R): Jan van Munster, 'Detail of Two Squares' (2017), krijt, wit glas, argon, transformator, 110 x 110 cm
Foto: Peter Cox


 


(L): Steven Aalders, ‘Phi [Blue, Red] (2015), olieverf op linnen, 100 x 162 cm 
(R): Jan van Munster, ‘Lovers’ (2017), zwart en antraciet poeder coated aluminium, magneet  230 x 20 x 5 cm elk  (Ed. 3)
Foto: Peter Cox

 

 


Kunstbeurzen 2018

7 - 11 februari 2018
Art Rotterdam

Paul Gees, Jus Juchtmans, Dave Meijer, Raf Thys, Mirjam Hagoort, Tamara Dees
Mary A. Waters, Hinke Schreuders, Harry Markusse





 

4 - 8 april 2018
KunstRAI Amsterdam



Dave Meijer, Paul Gees, Raf Thys, Jus Juchtmans, P.B. Van Rossem, Mirjam Hagoort, Mary A. Waters